投稿者: 中田寿夫

WEBで連載されていたものが書籍化され、コミカライズを経てアニメ化されるという、現代日本のメディア戦術を順当に繋いできた典型的作品だが、全くそんなことを知らずに読み始めた。
中年サラリーマンが現世では死亡して異世界に転生するという設定は、やり直し人生願望をもつ「サラリーマン」の支持を得た文学ジャンルとして確立した感がある。もともと少年少女向けハイティーン）向けのジャンル小説だったライトノベルは、主にファンタジーやSF的設定がなされたい世界で生きる同世代の主人公に感情移入して楽しむものだったはずが、いつの間にか元ハイティーンを読者とする中年向け小説に拡散し進化したということだろう。
その昔は怪しい耽美小説などと言われていた少年愛を描く作品もいつの間にかBLと呼称変化がなされて、文学ジャンルとして確立したのと同様な変化だ。元・少年少女を対象にした領域拡大であり、そのジャンルに根づいた主客層を逃がさない、取りこぼさないというきわmて真っ当なマーケティング戦略でもあるのだなと思う。少年ジャンプを読んで育った高校生を対象にヤングジャンプができ、その後社会人に成長した元ジャンプ読者をビジネスジャンプで逃さずに取り込む。まさに、これと同じ作戦で成功モデルを作ってきた。
煽りを喰らったのは本来はコミックを卒業するはずの、大の大人が読む（はずの）ミステリーや歴史小説で、この手のジャンルではベストセラーが全く出なくなっている。かたや累計1億部などというお化けコミックもあれば、累計1000万部というラノベの大ヒット作と比べると、一般小説はもはや消滅しつつあると言っても嘘ではないだろう。

とまあ、現代の文芸世界をザクっと眺めてみて思うことは、中年サラリーマンを読者層に設定したサラリーマン転生作品が多いことだ。そして、概ねよく売れている。その中でも、転生後にサラリーマン意識を持ち続け、異世界との文化摩擦・価値観の転換・異種族差別など現代社会にも存在する課題をデフォルメして見せるものが人気作として大量変化する傾向が見える。
すでにラノベ界最大のベストセラーであろう「スライムに転生したお話」は、一般サラリーマンが世界政治を語るまでの存在に成長しているが、中身はほとんど事なかれ主義のサラリーマンだ。
この作品では生き残るため仕方なく選択した仕事が「人を治す」という社会貢献度の高い職業であり、いつの間にやら社会改革を目指す「良い人」として成長するという形式になっている。魔王と対峙して世界を救うという少年向けラノベのテンプレ展開を、大人にはあれこれ事情があって、下ネゴやらヨイショやらやらせやらという腹芸も使いながら、変形させちょっとほろ苦く仕立て上げた感じだろう。

おまけにこの物語に出てくる大人は、ほぼ全員腹黒い悪党、あるいは悪党もどきであり、完璧に信頼できるのは奴隷契約で結びつけた、決して裏切らない手下だけなのだから、ほろ苦さもかなり増している。
表紙に描かれた爽やかな好青年風の主人公だが、お話し場はかなり屈折している。これはコミックではなく、原作ん小説、それも書籍版を読むほうが良いのかもしれないなと思う「サラリーマン小説」でありました。

渋谷駅前、ハチ公前広場の看板が変わっていた。イメージ的には若者向けらしい。日本語が見当たらないというのも広告的にはすでに当たり前の表現だが、にしても情報量を絞りすぎではないかと思う。
看板の後ろに建築重機が立ち並び始めたので、ここから一気にビルがニョキニョキと伸びていくことだろう。ただ、写真を撮った後で気がついたのだが、看板の前で必死に何かを訴えている集団がいて、また何かの募金活動でもしているのかと思ったが、よく見てみると宗教団体だった。
宗教団体の宣伝をするわけにもいかないとは思うので、しばらく待っていてもなかなか立ち去る気配もなく、写真を撮ってからマスクをかけるしかないと。

ただ、渋谷の交差点付近はすでに外国人観光客に占拠されたよう場場所だから、もっと日本人率の高いところの方が宣伝効果はあると思うのだけれど。
日本人に向けて、日本語表記なしの広告と、二位本後の演説を無視して通り過ぎる外国人の群れが、奇妙な対比として目に映った次第。渋谷は、Quiaな街なのだな。

その看板の裏側にある、旧東急百貨店東横店の解体工事は終了し事故避けの覆いも外された。JR山手線ホームから工事の光景が見えるようになり、現在は地下の基礎工事をしている段階のようだ。大型クレーンがいくつも建てられているので、この先は一気に鉄骨の組み上げだろう。外観ができるまではおよそ一年くらいだろうか。このビルの完成で渋谷駅周辺の再開発は終了になるはずだが、渋谷駅の工事は初めてお江戸に出てきた頃から続いているエンドレスなもので、またきっと新しい工事を始めるのだろうな。

新宿紀伊國屋本店の地下にある食堂街は、耐震工事の時にテナントが入れ替えになり一新された。今でも生パスタの店やカレーの店は残っているが、伝説的に混雑していた居酒屋は靖国通り沿いのビルに移転した。席数も増え使い勝手の良い店位になったので愛用している。
昼営業のランチも充実しているので、ビジネス利用ではたいへんありがたい。

店名の由来は知らないが、この漢字の音を当てた名前は、何やら昭和の怪しい時代によく見かけた。昭和の終わり頃から平成にかけてはすっかり廃れてしまった漢字の音当表て表記だが、どうやら昭和の暴走族がいなくなった頃とリンクしている気がする。当時の突っ張り少年も今や後期高齢者の仲間入りだしね。
平成はおしゃれな横文字、それも読み仮名なしのアルファベットだけ、というのがずいぶん流行った。レストランもクラブもラブホも、読み方のわからない店名で溢れていた。

この店のお通しは、実にお通しらし。どこぞのチェーン居酒屋で出てくる『工場製ポテトサラダ』をお通しにする暴挙とは程遠い。本来のお通しは無料で、料理が出てくるまでの繋ぎとなる小皿的なものだろう。今ではすっかり有料お通しが当たり前になり、実は居酒屋の経営は有料お通しの稼ぎで持っているようなものなのだがら、昭和が産んだ歪んだ食文化の代表とも言える。それでも美味いお通しであれば我慢もするが、工場製のポテサラやひじきの煮物などが出されると、腹を立てる若者が多いのは理解できる。（ちなみに年寄りは何十年も続いた風習に諦めしか感じない）
だから、このお通しはぴかりと光る。秀逸な一品と言って良い。

さて、この日はまず鱧の湯引き、茄子の煮浸し、地鶏の串焼きという、かなり健康志向の料理で始まったのだが、2ラウンド目になると同行者の強力な好みが発動され、テーブルの上はあっという間に茶色軍団な揚げ物で占拠された。
なんでも家庭では健康志向の食品しか出してもらえなくなり、こういう「脂に満ちた食べ物」は外食するしかないとのこと。付き合わされた身としてはコメントを控えるしかない。
クリームコロッケなど絶品ではあるが、どじょうの柳川とかお江戸の伝統的な料理もたくさんあるので、そちらの方を試してもらいたいのだけれどね。
もはや美味しい居酒屋は文化遺産扱いにして保護しなければいけないと思う、今日この頃であります。

甘く煮た油揚げが載っていればきつねそば、揚げ玉が乗っていればたぬきそば、というのが関東圏でのそば事情だが、西日本に行くとこの呼称が変わる。東西文化圏の差を端的に表す一例だ。
では、、油揚げと揚げ玉両方が乗っているそばはなんというのか。ムジナそばというらしい。ムジナとはアナグマのことで、たまに狸などと混同されるらしいので、たぬきや狐と同じように人を騙す動物？扱いになっているせいでの、ムジナそばなのか。まあ、もっと安直に決めた名前のような気もする。
そのムジナそばにこれでもかとトッピングを山盛りにしたのが「特選富士そば」だ。これはムジナよりも強力な「人をばかす動物」の名前をつけるべきだろうと思うのだが、どんな動物にがいるか。思い浮かぶのは、ぬえとかスフィンクスとか空想世界の動物というか魔物の類しか出てこない。
令和的なネーミングで言えば、「全部のせ」という即物的な表現で良いのだろう。言葉のあやみたいなものはどんどんと消えていく……………

新宿駅東口のランドマークだったスタジオアルタは閉鎖され手直し工事が始まっている。これによって、地下通路からの上り口が閉鎖されたこともあり、実に不便なのだ。西口でも小田急百貨店の改築工事によりあちこちの地上向け出口が封鎖され、新宿地下街はダンジョン化している。せっかく新宿駅の工事が終わったと思ったが、永遠に工事の続くJR新宿駅という伝説は続く。
さて、東口にある旧アルタ前で待ち合わせる間に写真を撮ってみた。目の前を通り過ぎる通行人のおよそ1/3が外国人のようだ。夕方であり、歌舞伎町方面に向かう人の流れも同じ程度の外国人比率で、いったい彼らはどこを目指しているのか、とてつもなく不思議になる。
スマホで写真を撮るようになり、便利だったり不便だったり、色々と思うことがある。まずいつでもどこでもかなりの精度で写真が撮れるのはありがたい。が、撮った写真を見返すとあれまあと思うこともある。この写真も、その典型で写真の上下左右が歪んでいる。一番わかりやすいのは左側の街灯だろう。
スマホのレンズの特性（魚眼レンズ的な広がりが出るが、周りが歪む）なので仕方がない。薄暗いテーブルの上にある食べ物を撮るような近距離撮影には問題ないのだが、風景、遠景を撮るとこうなる。ちなみに望遠機能を使わないで最大画角で撮ると歪みは少ない。この辺りは一眼レフカメラより使い勝手が悪い。

フラットに撮ったものがこちら、西口の高層ビル方面にあたる。小田急百貨店が工事中なのだが、ビル自体の骨組み、外郭が立ち上がっているので、あと一年くらいでビルの姿は完成するだろう。そのあと、半年くらいで内装完了か。
この写真は周辺部の歪みが少ないが（望遠にしていないため）、夕方なので光の量が足りず暗い写真になってしまう。工事中のビルに望遠でピンとを合わせたあと、望遠を外すと光量調整が出来るはずなのだが、この時はスマホが光量対応しきれなかったようだ。
高機能一眼レフカメラとの対比をしても仕方がないが、スマホのカメラ機能はそろそろ限界みたいだ。この先についてくるのはAI編集機能なのだろうし……………

武蔵野うどんの話は何度もしたことがあるが、自宅近くで一番便利な店が「竹國」だ。複数の支店があり、どこも混雑しているのだが、今まで行ったことのない国道16号沿いの大型店に行ってみた。
他の店はいかにもうどん屋っぽい簡素な内装で、さっと来てさっと帰る的な雰囲気がある。この店はそれとは違う重厚な内装で、一見フレンチレストラン的な、あるいは高級個室居酒屋風な落ち着きのある店だ。
うどんはいつも通りの腰があるというより歯ごたえのある固い麺だ。今回は肉汁とカレー汁という2種類のつけ汁がつくWセットにしてみた。武蔵野うどんの店で標準的な注文量「中」は、だいたい二玉分のボリュームだ。これを一杯のつけ汁で食べると最後の方でつけ汁が薄まってしまうという欠点がある。それを補うために、つけ汁2杯がついてくるWセットは味変が楽しめることもあり、うどん好き・麺食いには待望のメニューだろう。
実際に自分が注文したのはうどん一玉なので、Wつけ汁は多すぎるのだが、味変が楽しめるからよしとしよう。
カレー汁に野菜の天ぷらをつけると、これまた楽しい変わり天ぷらになる。カレー味のかぼちゃ天ぷらは実に美味でありました。

ゲームの話だ。初代ファミコンを買って以来、飽きもせずゲームを楽しんでいる。歳を取ったらやらなくなるかと思っていたが、今ではあれこれゲームをしている。最近では指先の訓練として、脳力維持のために約だるrのではないかなどと思っている。幾つになるまでやれるものかは見当もつかないが。

まだファミコンでRPGという言葉が普及する前、ゲームの主力は任天堂の名作に代表されるアクション、つまり反射神経対応型だった。メモリー不足のためセーブデータの問題があったからだ。当時のゲーム媒体はカセットで、メモリー量の単位はKだった。メモリーがMになるには数年の時間が必要だった。
おそらく最初のRPG成功作がドラゴンクエストで、セーブデータは謎の呪文を書き留めるという、実に悲しい仕組みだった。呪文を書き写すのを一字でも間違うと全ての努力が無駄になる。それがメモリーセーブ式に変わった時は、素晴らしい開放感を味わったものだ。
そしてメモリー増強を背景に大ヒットしたのがファイナルファンタジーだった。以降、ゲーム機の進化、メモリー量の増大に合わせてDQ・FF両作品とも進化していったのだが、CG技術の進歩に合わせて動画化を進めていったのがファイナルファンタジーシリーズだ。
おそらくFF10のあたりから、ゲームというより映画に近いエンタテイメントに変わっていった。当然ながら、そうなるとマルチエンディングやストーリー分岐が採用されなくなり（動画制作の費用問題だと思うが）、ストーリーは結末に向けて一直線なものになっていく。（FF10はエンディングだけマルチ）
また、ストーリー優先のため、難度の高いアクション性は控えられ、イージーモードであれば誰でも簡単にラストまで行けるようになった。FF一桁台の諸作品はラスボス撃退のために相当なレベル上げが要求された「修行」だったをのと比べると、近作はまるで別物と言える出来になっている。

最新作がリリースされてだいぶ時間が経って、ようやくプレイする気になったのは、これ以上放置すると自分のゲーム寿命（ゲームができる体調として）が持たないかもしれないと思ったからなのだが。どうも動体視力がもう追いつかない……………

ご参考まで公式サイトはこちら　→　　https://jp.finalfantasyxvi.com

動画の質は並のアニメを遥かに超える。ハリウッドの大作に引けを取らない出来だと思うが、ゲーム性は多少下がっている。ただ、謎解きやレベル上げといった修行的要素が減少、簡便化されたことでサクサク進む方がエンタメとしては正解だろう。
ちなみに、全くサクサク進まない代表作はELDEN RINGで、修行好きなゲーマー向けというか修行者専用ゲームだろう。

とりあえず我が人生で多分最後のFFシリーズはもう直ぐ最終ステージになる。実はそれがとても残念なのだな。

本棚を眺めていて思ったことだが、少年ジャンプの大長編といえば、コミック200巻を達成した両さんシリーズ「こち亀」と、現在も進行中の（既刊112巻でそろそろ終了らしい）「ワンピース」だろう。
ジャンプ以外で100巻越えシリーズとなると、記憶にある限りではいくつかある。少年マガジン連載中の「はじめの一歩」が、まず思い浮かぶ。これは最新巻まで読んでいる。が、完結する日は永遠に来そうもない。
途中での読むのをやめたものであれば、少年サンデー連載「コナンくん」やビッグコミックオリジナル「釣りバカ日誌」、青年誌のモーニング「クッキングパパ」などが挙げられるが、今更続きを読み直す気力もないなあ。
調べてみるとまさに別格の大長編はゴルゴ13だった。青年向きコミックには意外と100巻越え作品が多い。ちなみに80巻くらいまで読んでいた「あぶさん」の最終巻は107巻だった。これは読み残した30巻余りをを完了してみたいが、そうなると1巻目から読み返すべきだろうかと悩ましい。

個人的に思うことだが、メディアミックスを利用したエンタテイメント複合体で最強コンテンツはワンっピースだろう。連載開始から28年を経過し当時小学生だった読者はすでに40歳代になっている。途中で読むのをやめた大人もいるだろうが、現在でも小学生から大人まで読者層が広がっている、日本のディズニー的な作品だろう。
今では海外にも展開し、ワンピース海賊旗が集団のシンボルになる程の世界性すら持っている。TVアニメに限らず映画版アニメも大ヒットを飛ばすのは、この膨大な読者層の広がりがあるからだ。そこが他の作品群と違うところだろう。ただし、個人的には70巻あたりで一度完結すべきだったとは思う。特に90巻以降は冗長性の極みで、駄作化しているというのが自分の結論だ。が、平成エンタメ文化最大の成果であるのは間違いない。まあ、少年ジャンプのヒット作の定理、「勝利、努力、友情」を一番強く具現化している作品で間違いない。

参考まで　ワンピース　公式サイトはこちら　→
　　https://one-piece.com/about/index.html

それとは異なる方向性を持ち、いつの時代でも子供も大人も楽しめる「エンタメ雑学」を提供し続けたのが「こち亀」だろう。基本的に一話完結だから、そのネタ探し能力は凄まじいものだったと思う。おまけに、こち亀のタイトル通り、東京都葛飾区亀有限定の小空間が舞台だったが途中で物語空間が拡大し、上野や浅草までがホームグランドになったのち、なぜか大阪で物語が展開することにもなった。
東西文化差をデフォルメしてみせるなど、大人向けの情報をばら撒いていることもある。（もちろん小学生でも分かるような丁寧な説明？をしている）そこが長期連載を可能にしたもう一つの特徴だろう。

この両作品、アニメ化や映画化もされているが、実は両さんストーリーは実写向きではないようだ。あの下町を舞台にしながらぶっ飛んだ展開は実写にしても面白みに欠ける気がする。だが、海賊一味の話はCGをたっぷり使った実写版で見てみたい。ハリウッド大作のマーベルユニバースより面白いと思おうのだがなあ。

北広島は基本的に丘と平野の町だ。平野部はほとんどが畑と牧場になっている。河川の近くには田んぼもあるのだが、やはり畑作の町だろう。丘陵部は昭和中期に整地され大規模団地になった。その当時に建てられた家のほとんどは建て直され、新旧の建築様式が混在するなかなかシックな街並みになってきた。分譲時の敷地面積が広く、かつ建蔽率がやたら低いこともあり、一区画を二分割にしたりできないので、ゴミゴミとしたショートケーキハウスが混在することもない。
そんな団地の一番上から空を見上げると、視界を遮るものは樹齢50年を超えた木々くらいのものだ。空が高いなと思う。
ただ、この街は一年の大半が曇りになる場所で晴れた日は本当に貴重なのだが、最近の夏場は気温の上昇とともに雲量が減っているみたいだ。夏特有のモヤっとした湿り気もないので、ただただ空が青い。

同じく札幌の大通公園も、雲で覆われていることが多いのだが、最近の夏はまさに夏空、快晴という日が多い。札幌市内中心部はビルに囲まれた灼熱エリアだが、大通公園の周辺だけはそれなりに空が見える。
12月から3月までは雪に覆われる札幌の街だが、その分だけ6月から8月の夏は爽快な気分が味わえる。こんな日は大通公園のベンチに座り、売店で買ってきた「焼きどうきび」を食べるに限る。北国の短い夏だけに、素敵な1日になるはずだ。

流石に暑い年だったが、もう北国の夏は終わり。これから短い秋と長い冬がやってくるのだ。それが毎年とても残念。

トリトンという回転寿司で、腹一杯寿司を食べるとすると、実は絶対外せないメニューがある。さばがり巻が、My絶対定番だ。いや、これを食べるためにトリトンに行くと言っても良い。決して過言ではない。
シメサバを巻物にして食べると本当に美味いと思うのだが、意外とこの巻物は他の店には置いていない。流行りネタはあっという間にコピーし合う業界で、このさばがり巻が他店で採用されないのが不思議でならない。

もう一つは、北海道を代表する「お新香巻」だ。お江戸界隈では、たくあんの細切りなどが巻かれたものを新香巻と読んでいるが、北海道版は「奈良漬」が定番だ。この奈良漬の巻物もほかの地域では見た記憶がない。逆に、北海道ではたくあん巻というものが別に設定されている店もある。
確かに地域の名店と言われる回転寿司屋は、どこに行っても地元限定メニューがあるので、それを頼むのも旅の楽しみだと思う。が、北海道では是非この二種をお試しいただけたらと思うのだ。
いくらやカニや本場のサーモンよりも、ずっと上品で格上の一品だと思うのですがねえ。